banner

Новости

Jul 06, 2023

Общие заявления художника из Миссисипи

Искусство и культура

Мех животных, абажуры, мусор: все это находит приют в гениальных одеялах Коултера Фассела.

Кэндис Дайер

декабрь 2022 г./январь 2023 г.

фото: РОРИ ДОЙЛ

Коултер Фассел никогда не знает, что она найдет подарком на пороге своей студии в Уотер-Вэлли, штат Миссисипи. Норка вдовы, галстуки изменяющего мужа, гниющий кусок астротурфа — в этих здоровенных сумках могло быть что угодно. «Однажды у меня появился бобровый хвост», — говорит она. Чем страннее записки, тем лучше. Ее друзья и соседи знают, что Фасселл будет использовать все это, создавая лоскутные одеяла из мусора, иногда используя электроинструмент вместе с иглой.

«Я знаю, это похоже на серию «Собирателей», — говорит она. Но каждая окружная свалка должна быть так искусно вдохновлена ​​переработкой мусора. На протяжении большей части своей истории лоскутное одеяло, которое считалось скорее ремеслом, чем искусством, отличалось симметрией повторяющихся калейдоскопических узоров из клетчатой ​​ткани и бязи. Вместо этого Фасселл привнес развязность панк-рока в этот уголок ремесленной Америки. Она работает исключительно с подаренными инструментами и материалами, применяя живописный, коллажный подход к этой среде, который часто в конечном итоге выглядит как южная готическая итерация абстрактного экспрессионизма. Некоторые из этих одеял могут вас запеленать; некоторые могут выколоть вам глаз.

Фасселл настолько далека от стереотипно сплетничающей, хихикающей лоскутной пчелы, насколько это возможно - она ​​серьезный нахальник, который высказывает свое мнение. «Я слышала, как кто-то использовал фразу «скромное лоскутное одеяло», — говорит она. «Что, черт возьми, скромного в одеяле? Это интимная вещь, состоящая из тысяч кусочков, которые касаются вашего тела. У меня максималистская чувствительность. Мне нравятся яркие, громкие и большие. Стань большим или иди домой!»

В 2020 году Фасселл провела свою первую персональную музейную выставку в Институте современного искусства Хэлси в Чарльстоне, Южная Каролина. Куратор Кэти МакКэмпбелл Хирш ярко это вспоминает. «Коултер заявил: «Я художник. Я шью лоскутные одеяла». Я слышал это не как человек, который не хотел, чтобы его называли мастером по изготовлению лоскутных одеял, а как человек, который хотел, чтобы ее технике придавали такой же вес и внимание, как искусству с большой буквы».

Делегаты вкуса одобряют это обозначение. Биеннале в Атланте 2016 года включало Фасселл и ее работы, а три года спустя она выиграла стипендию художников США, которая получила неограниченную награду в размере 50 000 долларов. В среде богемы Миссисипи теперь известен анекдот: она работала официанткой в ​​ресторане Saint Leo в Оксфорде (официантка в местных заведениях, таких как Ajax Diner, была ее временной «дневной работой» в течение двадцати лет), когда она получила должность Новости. «Мне нужно вернуться внутрь», — сказала она звонившему. «У меня есть полный раздел». Она закончила смену, но теперь у нее больше времени для шитья.

Художник вырос в атмосфере творческого брожения и сохранения культуры в Колумбусе, штат Джорджия. Ее отец Фред — фольклорист и работал куратором в Музее Колумбуса, а мать Кэти — признанная на национальном уровне традиционная квилтерша.

«Я боготворил окружающих меня художников», — говорит Фасселл, сверяя имена друзей семьи Бенни Эндрюса и Эдди Оуэнса Мартина (который называл себя Св. ЭОМ из Пасакуана), а также Альму Томас, чьи работы заполнили Музей Колумбуса. Она получила степень бакалавра искусств от Оле Мисс в 2000 году и начала рисовать, но затем переключилась на текстиль в 2014 году. «Я многому научилась у своей матери, - говорит она, - но я также была полна решимости заниматься своим собственным делом».

«Коултер подходит к своей работе как опытный художник, — замечает Кэти Фассел, — и ее темы личные и феминистские. Мои работы почти всегда прославляют пейзаж, литературу, цвет и форму. Но иногда каждый из нас пересекает границы. Иногда мы спрашиваем друг у друга совета». И они, как известно, повторяют друг друга. Мать делает «одеяла-карты» с тщательно аппликированными реками. Дочь работала над тем, что она называет «одеялами для речного плота», на которых представлены предметы, необходимые для путешествия в стиле Гека Финна: ​​доски, рыбные колодцы для хранения свежего улова, звезды, которые будут вести вас, надувные простыни для плавания. «Реки, — говорит Коултер, — всегда играли важную роль в нашей работе».

ДЕЛИТЬСЯ